miércoles, 18 de abril de 2012
lunes, 2 de abril de 2012
Viaje a Brasil (São Paulo/Río de Janeiro/Brasilia) UNITS I+J - ESAyT UCJC
Dentro del programa docente propuesto en la Unidades I y J (Luis Burriel / Guillermo Sevillano), un grupo de alumnos ha realizado un Viaje de Estudios recorriendo tres ciudades clave para comprender no sólo la Arquitectura propia de las escuelas Paulista y Carioca, sino también y de manera general, su papel como respuesta específica a los postulados del Movimiento Moderno. En breve iremos subiendo imágenes de los edificios visitados.
sábado, 14 de enero de 2012
Canadian Center for Architecture: Scholar's Choice on Firminy
Como resultado de la beca "CCA Collection Support Grant" recibida en Mayo de 2011, la página web del Centro Canadiense de Arquitectura publica un extracto de la investigación llevada a cabo por Luis Burriel sobre los fondos del archivo "Guillermo Jullian de La Fuente":
viernes, 9 de diciembre de 2011
Modern Catholic Space Simposium, Londres 9-10 diciembre 2011
Dentro del marco del Simposium organizado por los profesores Raymond Queck (Bond University, Australia) y Robert Proctor (University of Glasgow), Luis Burriel ha participado con la conferencia "Le Corbusier: liturgical Space versus "espace Indicible" at the church of Saint-Pierre, Firminy".
This international conference presents new research on specific manifestations of these larger historical and architectural currents. Speakers consider such themes as the relationships between church architecture and liturgy; the effects of Church patronage on architectural production; the role of lay communities in the production of church space; theology, phenomenology, and architecture; case studies of modern architects; the situation of church architecture within political and social contexts; and experiences from current architectural practice.
miércoles, 6 de julio de 2011
miércoles, 18 de mayo de 2011
XVIIe Rencontre de la Fondation Le Corbusier: Centenaire du Voyage d'Orient
Dentro del marco de los Encuentros de la FLC, Luis Burriel Bielza ha sido invitado a participar con la ponencia: "Istanbul-Firminy: Ste. Sophie, les rayons solaires à l'heure cosmique" que tendrá lugar el 7 de Octubre de 2011 en la ciudad de Estambul, y que demuestra la indelebles trazas y mecanismos que conectan las mezquitas turcas con la iglesia parroquial de Saint-Pierre de Firminy-Vert, proyectada cincuenta años más tarde.
À l'âge de vingt-quatre ans, Le Corbusier, accompagné de son ami August Klipstein, entreprend son "grand tour" initiatique qu'il intitulera "Voyage d'Orient". Partis de Berlin, ils visitent successivement la Tchécoslovaquie, Hongrie, Serbie, Roumanie, Bulgarie, Turquie, Grèce, Italie avant de terminer leur parcours à La Chaux de Fonds. Voyageant en train, à cheval, en bateau mais aussi le plus souvent à pied, leur itinérance leur permet de visiter les monuments les plus célèbres (les grandes mosquées d'Erdine et d'Istanbul, le Parthénon, Delphes, le Mont Athos, le Panthéon, la Villa Hadriana) mais aussi de découvrir les traditions et folklores de régions que les touristes n'avaient pas l'habitude de fréquenter.
Au cours du voyage, Le Corbusier réalise plus de trois cent dessins, remplit six carnets de croquis et commentaires, prend plus de quatre cent clichés avec son Cupido 80 à plaques de verre. Il rédige également des centaines de lettres à ses parents et à ses amis et envoie régulièrement son journal de voyage à la Feuille d'avis de la Chaux-de-Fonds.
Le voyage d'orient aura joué un rôle décisif dans sa carrière d'artiste et d'architecte.
À partir de ses notes et des articles publiés dans la Feuille d'Avis, Le Corbusier en rédige le récit qu'il essaye vainement de faire éditer entre 1912 et 1914. Cinquante quatre ans après son voyage, Le Corbusier se remet à l'ouvrage. En juillet 1965, un mois avant sa mort, il apporte les dernières corrections au manuscrit du Voyage d'Orient qui sera finalement édité en 1966 par les éditions "Forces vives".
À l'âge de vingt-quatre ans, Le Corbusier, accompagné de son ami August Klipstein, entreprend son "grand tour" initiatique qu'il intitulera "Voyage d'Orient". Partis de Berlin, ils visitent successivement la Tchécoslovaquie, Hongrie, Serbie, Roumanie, Bulgarie, Turquie, Grèce, Italie avant de terminer leur parcours à La Chaux de Fonds. Voyageant en train, à cheval, en bateau mais aussi le plus souvent à pied, leur itinérance leur permet de visiter les monuments les plus célèbres (les grandes mosquées d'Erdine et d'Istanbul, le Parthénon, Delphes, le Mont Athos, le Panthéon, la Villa Hadriana) mais aussi de découvrir les traditions et folklores de régions que les touristes n'avaient pas l'habitude de fréquenter.Au cours du voyage, Le Corbusier réalise plus de trois cent dessins, remplit six carnets de croquis et commentaires, prend plus de quatre cent clichés avec son Cupido 80 à plaques de verre. Il rédige également des centaines de lettres à ses parents et à ses amis et envoie régulièrement son journal de voyage à la Feuille d'avis de la Chaux-de-Fonds.
Le voyage d'orient aura joué un rôle décisif dans sa carrière d'artiste et d'architecte.
À partir de ses notes et des articles publiés dans la Feuille d'Avis, Le Corbusier en rédige le récit qu'il essaye vainement de faire éditer entre 1912 et 1914. Cinquante quatre ans après son voyage, Le Corbusier se remet à l'ouvrage. En juillet 1965, un mois avant sa mort, il apporte les dernières corrections au manuscrit du Voyage d'Orient qui sera finalement édité en 1966 par les éditions "Forces vives".
martes, 12 de abril de 2011
lunes, 4 de abril de 2011
1º PREMIO. AUDITORIO Y CENTRO CULTURAL EN ORIO.
SOMOS.arquitectos obtiene el PRIMER PREMIO en el concurso de Auditorio y Centro Cultural en el Área de Hondartza, en Orio, Gipuzkoa.
martes, 30 de noviembre de 2010
CIRCO 2010.167: L'HOMME ET LA COQUILLE
Acaba de aparecer el último número de la revista CIRCO, que bajo el título "L'Homme et la coquille" desarrolla un breve comentario incluído en el primer capítulo de la Tesis sobre la iglesia de Saint-Pierre de Firminy-Vert. Os la podéis descargar en formato PDF en el siguiente link:
http:///www.mansilla-tunon.com/circo/epoca7/pdf/2010_167.pdf
http:///www.mansilla-tunon.com/circo/epoca7/pdf/2010_167.pdf
martes, 13 de julio de 2010
MENCION. 100 VIVIENDAS EMVS.
SOMOS.arquitectos obtiene una MENCIÓN en el concurso de 100 viviendas para la EMVS en la promoción de Nuestra Señora de los Ángeles 6.
martes, 8 de junio de 2010
CONCURSO HOSPEDERIA EN HERRERA DEL DUQUE. BADAJOZ.
UNA PLAZA, UN JARDIN, CINCO CELOSÍAS...
Tras una primera lectura del lugar, asentado en el perímetro urbano de Herrera del Duque, advertimos una clara condición de límite y la incorporamos al proyecto, tratando de ofrecer una respuesta contundente al nuevo programa de Hospedería.

-en el lindero Noroeste, justamente donde se producirán los accesos, la parcela se encuentra en contacto con la trama urbana consolidada y sus espacios públicos, que articulan el nucleo poblacional.
-el lindero Sureste, a una cota más elevada, se caracteriza por su carácter paisajístico, dominado por los campos de cultivo de olivo, y presidido por el castillo en la cima del cerro.

Se plantean tres niveles de usos, respondiendo a una escala de privacidad y relación con el entorno:
1. UNA PLAZA: el primer nivel se entiende como una extensión del espacio urbano que penetra en la parcela, configurando una nueva plaza, abrazada por el programa de carácter más público (recepción, cafetería, salones sociales...). Desde este nivel de plaza se producirán todos los accesos de modo independiente (hospedería, salones de celebraciones, acceso de personal, parking...).
2. UN JARDIN: en continuidad con el valle de olivos, se crea un segundo nivel de jardín privado, dedicado al uso y difrute de los huéspedes, y que sirve de cubierta del nivel inferior. Lugar para el esparcimiento en continuidad visual con el entorno paisajístico que dominan las vistas orientadas hacia el castillo.
3. CINCO CELOSIAS: un tercer nivel acoge el programa habitacional hacia el Sur, con luces y vistas orientadas hacia el paisaje, materializado en tres grandes puentes-celosía que a su vez cobijan y dan sombra al nivel de plaza. Unos núcleos verticales conectan directamente las celosías con el programa público de accesos. Hacia el Norte, una cuarta celosía alberga el restaurante de huéspedes sobre el acceso a la plaza. Por último, una quinta celosía, reclamo de lo que al interior acontece, resuelve el acceso a los salones de celebraciones y al coro de la iglesia, posicionándose en el testero lateral de la iglesia.

Como resultado del solape de los tres niveles programáticos se obtiene una riqueza en recorridos, visuales y espacios permeables, configurando un espacio para el relax y la convivencia en armonía con el entorno próximo.
La disposición volumétrica resultante se aprovecha de la topografía existente y la orientación, además de favorecer un control bioclimático apoyado en medios pasivos (espacios en sombra, ventilación natural cruzada, control higrotérmico mediante vegetación y agua...), logrando unas condiciones de confort óptimas.

Tras una primera lectura del lugar, asentado en el perímetro urbano de Herrera del Duque, advertimos una clara condición de límite y la incorporamos al proyecto, tratando de ofrecer una respuesta contundente al nuevo programa de Hospedería.

-en el lindero Noroeste, justamente donde se producirán los accesos, la parcela se encuentra en contacto con la trama urbana consolidada y sus espacios públicos, que articulan el nucleo poblacional.
-el lindero Sureste, a una cota más elevada, se caracteriza por su carácter paisajístico, dominado por los campos de cultivo de olivo, y presidido por el castillo en la cima del cerro.

Se plantean tres niveles de usos, respondiendo a una escala de privacidad y relación con el entorno:
1. UNA PLAZA: el primer nivel se entiende como una extensión del espacio urbano que penetra en la parcela, configurando una nueva plaza, abrazada por el programa de carácter más público (recepción, cafetería, salones sociales...). Desde este nivel de plaza se producirán todos los accesos de modo independiente (hospedería, salones de celebraciones, acceso de personal, parking...).
2. UN JARDIN: en continuidad con el valle de olivos, se crea un segundo nivel de jardín privado, dedicado al uso y difrute de los huéspedes, y que sirve de cubierta del nivel inferior. Lugar para el esparcimiento en continuidad visual con el entorno paisajístico que dominan las vistas orientadas hacia el castillo.
3. CINCO CELOSIAS: un tercer nivel acoge el programa habitacional hacia el Sur, con luces y vistas orientadas hacia el paisaje, materializado en tres grandes puentes-celosía que a su vez cobijan y dan sombra al nivel de plaza. Unos núcleos verticales conectan directamente las celosías con el programa público de accesos. Hacia el Norte, una cuarta celosía alberga el restaurante de huéspedes sobre el acceso a la plaza. Por último, una quinta celosía, reclamo de lo que al interior acontece, resuelve el acceso a los salones de celebraciones y al coro de la iglesia, posicionándose en el testero lateral de la iglesia.

Como resultado del solape de los tres niveles programáticos se obtiene una riqueza en recorridos, visuales y espacios permeables, configurando un espacio para el relax y la convivencia en armonía con el entorno próximo.
La disposición volumétrica resultante se aprovecha de la topografía existente y la orientación, además de favorecer un control bioclimático apoyado en medios pasivos (espacios en sombra, ventilación natural cruzada, control higrotérmico mediante vegetación y agua...), logrando unas condiciones de confort óptimas.

viernes, 19 de marzo de 2010
Luis Burriel Bielza DOCTOR CUM LAUDE

El día 18 de Marzo se celebró en la Sala de Grados B la Defensa de la Tesis Doctoral: "Saint-Pierre de Firminy-Vert: el edificio como objet-à-réaction-émouvante", bajo la dirección de D. Ignacio Vicens y Hualde, obteniendo el doctorando Luis Burriel Bielza la calificación definitiva de Sobresaliente CUM LAUDE.
Le 18 Mars a eu lieu dans la Salle de Grade B la Soutenance de la Thèse Doctorale: "Saint-Pierre de Firminy-Vert: le bâtiment comme objet-à-réaction-émouvante", sous la direction de Mr. Ignacio Vicens y Hualde, obtenant le candidat Luis Burriel Bielza la qualification définitive Mention CUM LAUDE.
miércoles, 10 de marzo de 2010
LECTURA DE TESIS 18 MARZO ETSAM 12:00

Este próximo Jueves 18 de Marzo de 2010, Luis Burriel Bielza defenderá la Tesis titulada: "Saint-Pierre de Firminy-Vert: el edificio como objet-à-réaction-émouvante", dirigida por D.Ignacio Vicens y Hualde. El acto tendrá lugar en la Sala de Grados B de la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de Madrid, a las 12:00.
El tribunal estará formado por José González Gallegos, Juan Carlos Sancho Osinaga, Juan Calatrava Escobar, Esteban Fernández Cobián y José Benito Rodríguez Cheda.
lunes, 8 de marzo de 2010
CONFERENCIA EN LA SEMANA CULTURAL XL. ETSA SEVILLA.
Dejamos aqui un link de la conferencia que dimos dentro del marco de la Arquitectura y los Jovenes Arquitectos, en la Escuela de Sevilla, introduciendo el trabajo de nuestro estudio.
martes, 16 de febrero de 2010
MOTOI YAMAMOTO Y SUS LABERINTOS DE SAL.
Otro artista interesante es el caso de Motoi Yamamoto, de origen japonés, y que, entre otras obras, queríamos traer aquí su colección de "Labyrinths".
Se trata de toda una colección de "sites-specific" en donde, empleando la sal como materia prima, reproduce unas estructuras laberínticas que se extienden por aquellas salas de museos en donde expone.
De un modo u otro, nos ha servido para interpretar los nuevos tejidos urbanos de la "ciudad genérica", tramas isótropas que crecen en todas direcciones, reduciendo el paisaje a un ejercicio de parcelación que borra las huellas del lugar. Se transforman en propiedades sin alma, cuyo valor es el concepto de propiedad y su futura rentabilidad, aniquilando cualquier identidad del paisaje. Sin embargo, en el caso de Yamamoto, adquiere singular belleza como expresión artística, un modo de mapificar el paisaje en contraste con unos interiores definidos por el espacio expositivo.




Dejamos aquí un link a un video en youtube en donde podemos ver a Yamamoto construyendo sus estructuras laberínticas.<>
CONFERENCIA SEMANA CULTURAL SEVILLA XL. GILBERT GARCIN.
Tras la conferencia impartida en la ETSA de Sevilla, hemos creido interesante traer a colación la figura de Gilbert Garcin, que ha articulado los grupos temáticos en los que se ha dividido la charla.
Gilbert Garcin es un artista francés que descubrió su verdadera vocación una vez se hubo jubilado. Dedicó su vida al negocio familiar de la venta de lámparas hasta su jubilación. Superados los 60 años se dedicó a explorar con la fotografía y el montaje, tratando de plasmar reflexiones y agudas visiones de la condición humana. Todo ello ha acabado formalizado en una extensa obra fotográfica de una madurez y coherencia admirable, que se puede consultar integramente en su web. Se trata de una colección de fotomontajes, en los que de vez en cuando aparecen él y su mujer como extras, con una carga metafórica y poética importante, y con un claro estilo personal.
Adjuntamos las imágenes elegidas para introducir los grupos temáticos de proyectos que se incluyeron en la charla.
NUEVOS PAISAJES.......................................PAISAJES PROGRAMATICOS......................


PAISAJES INTERNOS..................................... MODOS DE HABITAR...............................


LA PERSEVERANCIA..................................... EL ACRÓBATA.......................................

NUEVOS PAISAJES.......................................PAISAJES PROGRAMATICOS......................


PAISAJES INTERNOS..................................... MODOS DE HABITAR...............................


LA PERSEVERANCIA..................................... EL ACRÓBATA.......................................

jueves, 28 de enero de 2010
CONFERENCIA EN LA ETSAM. "FIRMINY: EL ÚLTIMO LE CORBUSIER".

El próximo miércoles 10 de Febrero de 2010 a las 12:30 Luis Burriel dará una conferencia en el Salón de Actos de la ETSAM, dentro de las actividades programadas por la CATEDRA BLANCA, presidido por D. Ignacio Vicens, como director de dicha Cátedra. La intervención se enmarca dentro de su tesis doctoral que está a punto de defender, y que versa sobre la Iglesia de Saint Pierre de Firminy Vert de Le Corbusier. Su concepción original y desarrollo dan pie a esta ponencia.
SOMOS.ARQUITECTOS EN LA SEMANA CULTURAL DE LA ETSA DE SEVILLA.

Luis Burriel, Pablo F. Lewicki y José Antonio Tallón (SOMOS.arquitectos) estarán presentes en la Semana Cultural XL de la ETS de Arquitectura de Sevilla, con una conferencia dentro del marco JÓVENES ARQUITECTURAS+JÓVENES ARQUITECTOS. El evento será el día 9 de Febrero. El programa para ese día está formado por:
10:30-12:00 SOMOS.arquitectos (Burriel+Lewicki+Tallón).
12:30-14:00 Langarita&Navarro.
15:00-16:30 La Panadería.
19:00-20:30 Matos&Castillo.
Para consultar el programa completo, pinchar aqui
lunes, 25 de enero de 2010
SOMOS.ARQUITECTOS EN EL MASTER DE VIVIENDA COLECTIVA.
En el día de hoy, SOMOS.arquitectos dará una ponencia a las 16:00 horas dentro del MCH (Master in Collective Housing) en relación al proyecto de vivienda Vallecas 51. El resto de ponentes serán los siguientes:17:00 Iban Carpintero.
18:00 Dosmasuno Arquitectos.
19:00 Rueda Pizarro.
Al finalizar la jornada se celebrará una mesa redonda con todos los ponentes.
EL MUNDO.ES. REPORTAJE DE VALLECAS 51.
Con el título de "Un edificio con piel de plástico" publica el diario El Mundo un articulo en el periódico del viernes 22 de Enero, con link al videoreportaje de la promoción.martes, 29 de diciembre de 2009
HOY SE HAN ENTREGADO LAS VIVIENDAS DE VALLECAS 51.
miércoles, 2 de diciembre de 2009
CONCURSO TEATRO-AUDITORIO MUNICIPAL EN ALHAMA DE MURCIA.



GENESIS DEL PROYECTO.
La inmejorable situación del solar formando parte del gran Parque La Cubana y enfrentado a la Plaza de la Constitución constituye un marco fuertemente polarizado y perfectamente imbricado en la trama urbana. El proyecto para el nuevo Auditorio de Alhama de Murcia se estructura en base a cuatro claves que ordenan el programa, los accesos, la relación de la Sala Polivalente con los espacios anexos, al tiempo que modulan su relación con el entorno inmediato y lejano.
CONTENCIÓN DEL VOLUMEN EDIFICADO.
Si bien se trata de un equipamiento de primera magnitud llamado a convertirse en el futuro foco cultural de Alhama de Murcia, su localización en el extremo de una gran zona verde implica una mayor sensibilidad a su impacto visual, así como una adecuación a la escala vegetal. Por lo tanto, lejos de superar con creces el límite en altura previsto en las bases, el volumen de la sala se entierra parcialmente y la caja escénica se integra en una envolvente única. Así, los enormes árboles que existen en la actualidad configuran una suerte de lienzo que protege y abraza al auditorio. La demolición de las presentes instalaciones al aire libre así como la de la pista de coches situada en su parte posterior permitirá una nueva superficie verde que contribuirá a enriquecer el patrimonio de Alhama de Murcia.
INSERCIÓN Y CONTINUIDAD SENSORIAL DEL PARQUE.
Al situar la sala en una depresión 1.5 metros con respecto al nivel actual se consigue que las cubiertas que protegen la sala y los espacios adyacentes se extiendan como una alfombra en continuidad con los desniveles naturales del solar así como con los del parque. Esto permite una circulación peatonal pública desde los límites en contacto con la zona verde hasta la cubierta del edificio donde se encuentra la cafetería. Una prolongación de recorridos que garantice su integración urbana. El acceso principal se produce enfrentado al Ayuntamiento mediante una gran rampa que desemboca en el vestíbulo de acogida. Esta base de "terreno" artificial permite segregar un gran espacio de exposición que cuenta con iluminación natural y que es posible independizar del resto de espacios servidores.
RELACIÓN CON EL CASTILLO.
A pesar de la aparente homogeneídad, omnidireccionalidad y apertura de la planta baja que le permite integrar todas las circulaciones perimetrales, los espacios de circulación interior encuentran una orientación precisa. Las ruinas del Castillo de Alhama sirven como foco de atracción donde los ojos de los visitantes encuentran reposo. En aquellas zonas de vestíbulo, espera y acceso que conforman los espacios servidores de la gran Sala Polivalente, la estampa historica dibuja su enhiesto perfil. Esto es lo que nos lleva a situar la cafetería en lo alto del volumen. Accesible desde el interior del auditorio o desde el parque La Cubana mediante las circulaciones en rampa, este espacio supone la coronación de ambos recorridos. Adyacente a la cafetería, un espacio exterior en gradas permite su utilización al aire libre.
Si bien se trata de un equipamiento de primera magnitud llamado a convertirse en el futuro foco cultural de Alhama de Murcia, su localización en el extremo de una gran zona verde implica una mayor sensibilidad a su impacto visual, así como una adecuación a la escala vegetal. Por lo tanto, lejos de superar con creces el límite en altura previsto en las bases, el volumen de la sala se entierra parcialmente y la caja escénica se integra en una envolvente única. Así, los enormes árboles que existen en la actualidad configuran una suerte de lienzo que protege y abraza al auditorio. La demolición de las presentes instalaciones al aire libre así como la de la pista de coches situada en su parte posterior permitirá una nueva superficie verde que contribuirá a enriquecer el patrimonio de Alhama de Murcia.
INSERCIÓN Y CONTINUIDAD SENSORIAL DEL PARQUE.
Al situar la sala en una depresión 1.5 metros con respecto al nivel actual se consigue que las cubiertas que protegen la sala y los espacios adyacentes se extiendan como una alfombra en continuidad con los desniveles naturales del solar así como con los del parque. Esto permite una circulación peatonal pública desde los límites en contacto con la zona verde hasta la cubierta del edificio donde se encuentra la cafetería. Una prolongación de recorridos que garantice su integración urbana. El acceso principal se produce enfrentado al Ayuntamiento mediante una gran rampa que desemboca en el vestíbulo de acogida. Esta base de "terreno" artificial permite segregar un gran espacio de exposición que cuenta con iluminación natural y que es posible independizar del resto de espacios servidores.
RELACIÓN CON EL CASTILLO.
A pesar de la aparente homogeneídad, omnidireccionalidad y apertura de la planta baja que le permite integrar todas las circulaciones perimetrales, los espacios de circulación interior encuentran una orientación precisa. Las ruinas del Castillo de Alhama sirven como foco de atracción donde los ojos de los visitantes encuentran reposo. En aquellas zonas de vestíbulo, espera y acceso que conforman los espacios servidores de la gran Sala Polivalente, la estampa historica dibuja su enhiesto perfil. Esto es lo que nos lleva a situar la cafetería en lo alto del volumen. Accesible desde el interior del auditorio o desde el parque La Cubana mediante las circulaciones en rampa, este espacio supone la coronación de ambos recorridos. Adyacente a la cafetería, un espacio exterior en gradas permite su utilización al aire libre.
LA DOBLE ESPIRAL.
El volumen de la Sala Polivalente y la Caja Escénica suponen el eje central alrededor del cual se dispone el resto del programa. Los espacios de relación con el Parque forman parte ineludible de este programa. Estos usos se estructuran como dos recorridos independientes pero fuertemente relacionados: uno público y exterior desde el parque y otro privado e interior desde el vestíbulo. Ambos recorridos configuran dos espirales superpuestas paralelas que utilizan el mismo trazado. La cubierta de la espiral interior sirve como plano de circulación de la exterior. La interior conecta el acceso a la platea con el vestíbulo de la tribuna superior para terminar en la cafetería. La exterior conecta la Avenida de la Constitución con el Parque de la Cubana para terminar en la terraza de la cafetería.
El volumen de la Sala Polivalente y la Caja Escénica suponen el eje central alrededor del cual se dispone el resto del programa. Los espacios de relación con el Parque forman parte ineludible de este programa. Estos usos se estructuran como dos recorridos independientes pero fuertemente relacionados: uno público y exterior desde el parque y otro privado e interior desde el vestíbulo. Ambos recorridos configuran dos espirales superpuestas paralelas que utilizan el mismo trazado. La cubierta de la espiral interior sirve como plano de circulación de la exterior. La interior conecta el acceso a la platea con el vestíbulo de la tribuna superior para terminar en la cafetería. La exterior conecta la Avenida de la Constitución con el Parque de la Cubana para terminar en la terraza de la cafetería.
jueves, 26 de noviembre de 2009
CONCURSO DE REHABILITACION DEL MOLINILLO DE ALCAÑIZ COMO CENTRO DE INTERPRETACION DE LAS OBRAS HIDRAULICAS DEL BAJO ARAGON.




La rehabilitación del edificio conocido como “El Molinillo” de Alcañiz se inscribe en el marco de actuaciones de la Diputación de Teruel, entre las que cabe destacar la Ruta de Obras Hidráulicas Históricas del Bajo Aragón. Es evidente que en cualquier operación en relación a la presente construcción debe primar la conservación, restructuración y puesta en valor de los mecanismos destinados al funcionamiento del antiguo molino harinero. El acueducto y el macizo del pozo deben de guiar el espíritu del proyecto y asumir la mayor carga conceptual posible. Al mismo tiempo, éstos deben integrarse sin fisuras dentro de un programa heterogéneo, particularizado para cada uno de los tres usos propuestos. Usos diferenciados que requieren de espacios y accesos independientes pero cuya integración en un volumen común debe de establecer amplias sinergias, de manera que la acción conjunta de cada función configure un nuevo espacio cuyo efecto sea superior a la suma aritmética de todos.
El acueducto hasta el molino surge como una potente vía de aproximación para el visitante. Se transforma así en un viaducto, y pasará a conducir el agua y las personas. Un recorrido elevado que permite acceder al Centro de Interpretación del Agua en el punto más alto de su trazado: en la cara superior del cubo de piedra. Justo donde el agua se precipita hasta una profundidad de casi 9 metros. Por lo tanto, no se trata sólo de recuperar el antiguo recorrido del agua en su totalidad, desde el viaducto hasta el socaz, sino que además su trazado sea visible y tangible al visitante, al tiempo que asume una nueva carga de uso.
Los desniveles naturales del solar permiten distribuir tres accesos diferenciados para cada uno de los usos, de manera que los desplazamientos y aglomeraciones de cada grupo de usuarios se encuentran perfectamente controlados y separados. Este terreno ocre y los cuerpos de piedra del molino y el viaducto se funden en una prolongación absoluta de materiales, que es necesario rescatar y respetar. Con la intención de establecer una continuidad clara entre las dos piezas que conforman el conjunto, el basamento de piedra del primer edificio se prolonga en esta rehabilitación para formar una sólida base de apoyo. Como ya se ha establecido en las intenciones iniciales del proyecto, el paseo elevado sobre el acueducto desemboca en la entrada al Centro de Interpretación del Agua, situado a la cota +5.06. La imponente puerta principal de la fachada más urbana recoge a pie de calle (cota +0.00) a los visitantes del Espacio de Exposiciones Temporales. Un suave descenso por el lateral del volumen permite llegar a la entrada de las futuras Oficinas de la Diputación, situada a la cota -1.92. Desde ese punto es posible divisar a nuestros pies la salida del socaz y su unión con el riachuelo que desemboca de manera irrevocable en el río Guadalope. Así pues, el arranque y el final del recorrido del agua que atraviesa el molino coinciden con puntos de acceso estratégicos.


La adecuación a la normativa actual, así como el estado del edificio, en particular el de sus forjados, cubiertas y estructura interior, despeja cualquier incógnita acerca de los elementos a conservar. Si bien el uso extensivo de la madera apunta hacia una lograda capacidad técnica, la imposibilidad del cumplimiento de los requisitos de altura mínima, incendios e instalaciones nos obliga a la demolición de una parte del volumen construido. Respetamos, evidentemente el acueducto, así como el muro de piedra perimetral que configura las dos primeras alturas. El resto de plantas parecen incluso recrecidas sobre la base de piedra o así lo atestiguan los materiales pobres con los que se ha realizado su construcción. Con el objeto de respetar la imponente masa del molino original después de la demolición de estos dos últimos niveles, se recuperan las dimensiones del mismo mediante una construcción masiva en hormigón visto, cuyo color y despiece posibilita la reconciliación entre ambos materiales. La fachada principal sólo está perforada por un gran hueco de acceso contra el que acomete el “viaducto”. Una entrada que establece un paralelismo con el acceso original de piedra de planta baja. Los laterales del hormigón están calados por múltiples huecos de pequeña escala que introducen luz al interior, pero que no permiten sino visiones puntuales y precisas del exterior. Confinado entre las edificaciones colindantes, el nuevo volumen mantiene la escala original, su masividad, al tiempo que manifiesta la porción rehabilitada con un nuevo material.
Por otra parte, el volumen posterior está desprovisto de cualquier interés más allá de su privilegiada posición con respecto al río. Ésta es la característica que es necesario salvaguardar y poner en valor, tanto desde el exterior (futuro paseo por la ribera) como desde el interior. Sobre este prisma de piedra que se prolonga desde el Molino original se levantan una serie de volúmenes con revestimiento metálico. Se trata de un cuerpo cuya cubierta inclinada ha sido manipulada y modelada para resolver varios condicionantes. En primer lugar, fuerza y focaliza la atención y las visuales de los usuarios, estableciendo una relación visual clara con el río, las Torres del Muro de Santiago y en general, con el casco antiguo. En segundo lugar, por la expresividad de su forma, aporta el carácter representativo propio e inherente a las Oficinas de la Diputación de Teruel y un contrapunto plástico frente a la arboleda de la ribera opuesta. En tercer lugar, las interferencias que se producen entre los pliegues, permiten la correcta iluminación del salón de actos a través de grandes bocanadas de luz que inundan el espacio. En cuarto lugar, ayudan a respetar el retranqueo mínimo de tres metros hacia la orientación norte, integrando una solución de cubierta inclinada dentro del lenguaje tipológico del paisaje rural circundante.
martes, 20 de octubre de 2009
lunes, 19 de octubre de 2009
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